Budalanın Cenneti (Fool’s Paradise) adlı grup sergisi, 16 Ekim Cuma günü açılıyor. Murat Akagündüz, Nevin Aladağ, Banu Cennetoğlu, Taner Ceylan, Cevdet Erek, Ahmet Doğu İpek, Ali Kazma, Füsun Onur ve Canan Tolon'un eserlerini Merve Çağlar'ın kurgusuyla bir araya getiren sergi, 28 Kasım 2020 tarihine kadar ziyaret edilebilecek.
“Son zamanlarda günler neredeyse birbirinin aynı. Birbirini takip eden günler. Güneş doğuyor, batıyor, doğuyor, batıyor... Kasvetli bir ahenkle. Bir günü diğerinden ayırmak zor. Gelecek buğulu. Cennetin ve deliliğin eşiğinde kısır bir döngüde devinip duruyor.
Kimliğini başkasında gizlemek. Fazla istemek, hepsini, şimdi istemek. Lekelenmiş bir tanımı başarının. Güneşe fazla yakın uçan. Açgözlülük. Kaynaklarımızın muhteşem israfına yol açtı tutkularımız. Çanlar çalıyor duyuyor musun? Kıyamet gününe hazırlık. Hazır olmak mümkün mü, hiç? Refah vaadiyle eriyip gidiyor dünya.
Bir meşgale buluyorsun kendine. Ellerini kullanırsan özerkliğini yeniden kazanırsın. Bir düğüm, bir düğüm daha at. Tekrar et. Farkında olmadan dokuduğun motif en derin korku ve kaygılarını ortaya seriveriyor. Elin kolun bağlı, işin başından aşkın. Endişeleniyorsun; seni bir arada tutan tek şey bu düğümler diye. Gevşersen dağılacak mısın?”
“Nerede yaşarken kaybettiğimiz Yaşam?
Nerede bilgide kaybettiğimiz bilgelik?
Nerede malumatta kaybettiğimiz bilgi?”
T.S. Eliot
Kurgulayan: Merve Çağlar
Sergi metni çevirisi için Nazım Dikbaş’a, Nevin Aladağ eserinin üretim desteği için Bilal Yılmaz’a, Taner Ceylan’ın eserini ödünç veren Elif Uras’a, grafik tasarım için Şerifcan Özcan’a, televizyon için Samsung’a ve aydınlatma için Tepta’ya teşekkürlerimizle.
Ali Kazma (1971, Istanbul) University of Colorado Boulder’dan mezun oldu ve yüksek lisansını New York City, New School University’de tamamladı. 2013 yılında Türkiye’yi 55. Venedik Bienali’nde temsil eden sanatçının en kapsamlı video sergilerinden biri Jeu de Paume, Paris’te 2017 yılında gerçekleşti. Ali Kazma’nın kişisel sergilerinin gerçekleştiği kurumlar arasında Galeri Nev İstanbul, Analix Forever (Cenevre), Albergo Diurno Venezia (Milano), MUNTREF (Buenos Aires), ARTER (İstanbul), CAPRI (Düsseldorf), Hirshhorn Museum (Washington), katıldığı grup sergileri ve bienaller arasında 6. Kuandu Bienali (Taipei), 7. Uluslararası Moskova Bienali, MAXXI (Roma), Musée d’Art Contemporaine de Lyon, 30. Sao Paulo Bienali, İstanbul Bienali, İstanbul Modern ve New Museum (New York) bulunuyor. 2001’de UNESCO Sanata Destek Ödülü ve 2010’da Nam June Paik ödülü alan sanatçının işleri çok sayıda uluslararası koleksiyonda yer alıyor.
Ahmet Doğu İpek (1983, Adıyaman). 2019 yılında Galeri Nev İstanbul’da kişisel sergisi gerçekleşen sanatçının bir diğer kapsamlı kişisel sergisi ise 2017 yılında Galata Rum Okulu'nda gerçekleşti. 2018 yılında altı ay boyunca Paris’teki Cité des Arts misafir sanatçı programında bulunan İpek’in aynı yıl “Günler” serisindeki 89 çalışmasından oluşan kitabı SAHA desteğiyle yayımlandı. İpek, aralarında ARTER (İstanbul), Abdülmecid Efendi Köşkü (İstanbul), OMM (Eskişehir), Neues Museum (Nürnberg), ArtScience Museum (Singapur), Müze Evliyagil (Ankara), Mekan68 (Viyana), ADAS (Istanbul), Baksı Müzesi (Bayburt) bulunan galeri ve kurumlarda grup sergilerine katıldı.
Canan Tolon (1955, İstanbul), Edinburgh ve Almanya’da aldığı iç mimarlık eğitiminin ardından 1983’te University of California, Berkeley (UCB)’de mimarlık yüksek lisansını tamamladı. 2019’da İstanbul Modern’de gerçekleşen sergisi Tolon’un 1989-2019 yılları arasındaki üretimini belgelerken, en geniş kapsamlı uluslararası sergisi ise 2014 yılında Parasol Unit, Londra’da gerçekleşti. Tolon’un kişisel sergilerinin gerçekleştiği galeri ve kurumlar arasında Galeri Nev İstanbul, Gallery Paule Anglim (Kaliforniya), San Francisco Modern Museum of Art (Kaliforniya), Borusan Sanat Galerisi (İstanbul), grup sergilerine katıldığı kurumlar arasında Lesher Center for the Arts (Kaliforniya), Pera Müzesi (İstanbul), British Museum (Londra), Kiev Bienali, National Museum of Women in the Arts (Washington, DC) bulunuyor. Sanatçının ödülleri arasında Emeryville Public Arts Award ve San Francisco Focus Design Award yer alıyor.
Füsun Onur (1938, İstanbul), 1956 yılında Üsküdar Amerikan Kız Lisesi’ni bitirerek İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi Heykel Bölümü’ne girdi ve Hadi Bara atölyesinde öğrenci oldu. Onur, eğitimine 1960 yılında Fulbright bursu kazanarak gittiği Maryland College of Art’ta devam ederek Heykel Bölümü’nü bitirdi. Sanatçı, 1970 yılında ilk sergisini Taksim Sanat Galerisi’nde gerçekleştirdi ve daha sonra aralarında Güzel Sanatlar Akademisi (1977), 1., 4., 12. ve 14. İstanbul Bienalleri, Atatürk Kültür Merkezi, İstanbul Resim Heykel Müzesi, Maçka Sanat Galerisi (İstanbul), Staatliche Kunsthalle (Baden Baden), Brüksel Botanik Bahçeleri (Belçika), Lund Konsthall (İsviçre) bulunan birçok mekanda kişisel ve karma sergiler gerçekleştirdi. dOCUMENTA’ya 2012 yılına davet edilen Onur’un geniş kapsamlı kişisel sergisi “Aynadan İçeri” ise 2014 yılında ARTER’de Emre Baykal küratörlüğünde gerçekleşti. Türkiye dışında İsveç, Makedonya, Hollanda, Fransa, Almanya ve Belçika gibi ülkelerde birçok sergiye katılan sanatçının eserleri uluslararası müze koleksiyonlarında yer alıyor.
Cevdet Erek (1974, İstanbul), Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde tamamladığı Mimarlık eğitiminden sonra çeşitli mimari ofislerde çalıştı ve bu dönemde Nekropsi adlı müzik grubuyla halen sürdürdüğü çalışmalarına başladı. İTÜ Dr. Erol Üçer Müzik İleri Araştırmalar Merkezi’nde (MIAM) Ses Mühendisliği ve Tasarımı eğitiminden sonra Amsterdam’daki Rijksakademie’de misafir sanatçı olarak bulundu. Yerleştirme ve performansları dOCUMENTA (Kassel), İstanbul Bienali, Sidney Bienali, Şarika Bienali, Stedelijk Müzesi (Amsterdam), MAXXI (Roma), Tate Modern (Londra), İstanbul Modern, ARTER (İstanbul), SALT (İstanbul) gibi etkinlik ve kurumlarda yer aldı. Kişisel sergileri arasında M HKA, Museum of Contemporary Art (Antwerp), MUAC (Meksika), Kunsthalle Basel, MaerzMusik (Berlin), Spike Island (Bristol), Künstlerhaus Stuttgart, Hamburger Bahnhof (Berlin) ve ARTER (İstanbul) bulunan sanatçı, 2017 yılında Venedik Bienali Türkiye Pavyonu’nda kişisel sergisiyle yer aldı. 2012’de Nam June Paik Medya Sanatı Ödülü’nü aldı. 2011’den bu yana sergilerinin yanı sıra Doç. Dr. olduğu İTÜ MIAM’da Müzik Teknolojileri dersleri veriyor.
Nevin Aladağ (1972, Van), Münih Güzel Sanatlar Akademisi’nde Heykel Bölümü’nü bitirdi. Kişisel sergilerinin gerçekleştiği kurumlar arasında San Francisco MoMA, Hayward Gallery (Londra), Museum Mönchehaus (Goslar), Kestner Gessellschaft (Hannover), Lentos Kunstmuseum Linz (Avusturya), ARTER, Tanas (Berlin) bulunan sanatçının katıldığı grup sergiler ve bienaller arasında ise Martin-Gropius-Bau (Berlin), Schirn Kunsthalle (Frankfurt), High Line (New York), Kemper Museum of Contemporary art (Kansas City, Missouri), Open Spaces 2018 (Kansas City, Missouri), dOCUMENTA (Kassel & Atina), 57. Venedik Bienali, 11. Şarika Bienali, 11. İstanbul Bienali, 8. Taipei Bienali ve 14. UIuslararası Carrara Heykel Bienali gibi birçok uluslararası sergi bulunuyor. Sanatçı, yaşamını ve çalışmalarını Berlin’de sürdürüyor.
Banu Cennetoğlu (1970, Ankara), Boğaziçi Üniversitesi Psikoloji Bölümünü bitirdikten sonra Paris Spéos Fotoğraf Enstitüsü ve Amsterdam Rijksakademie’de eğitimine devam etti. Kişisel sergilerinin yer aldığı kurumlar arasında K21 Ständehaus (Düsseldorf), Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen (Düsseldorf),Sculpture Center (New York), Chisenhale Gallery (Londra), Bonner Kunstverein (Bonn), Salonul de proiecte (Bükreş), Kunsthalle Basel, katıldığı grup sergileri arasında ise Kunsthalle Wien (Viyana), Bergen Assembly 2019, Depo (İstanbul), 10. Liverpool Bienali, dOCUMENTA 14 (Atina ve Kassel), Hammer Museum (Los Angeles), 10. Gwangju Bienali, Arter (İstanbul), Manifesta 8 (Murcia), 53. Venedik Bienali (Türkiye Pavyonu), 5. ve 3. Berlin Bienali, 1. Atina Bienali ve 10. İstanbul Bienali bulunuyor. 2016 yılında Berlin’deki DAAD Sanatçı Programı’na katılan Cennetoğlu 2006 yılında İstanbul’da sanatçı kitabı ve basılı malzeme üzerine çalışan bir oluşum olan BAS’ı başlattı ve bu alanda çalışmalarını da sürdürüyor. Cennetoğlu, aynı zamanda Amsterdam’daki Rijksakademie’ye danışmanlık yapıyor.
Murat Akagündüz (1970, İzmit), Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Resim Bölümü’nden 1995 yılında mezun oldu ve yüksek lisansını tamamladı. Üniversite yıllarında fresk ve litografi alanında çalışmalar yapan sanatçı, 1995-2010 yılları arasında Hafriyat Sanat Grubu kurucuları arasında yer aldı. Akagündüz’ün kişisel sergileri arasında ARTER (İstanbul), Galeri Mâna (İstanbul), OKK Galeri (Berlin), Galeri Nev (Ankara), Evin Sanat Galerisi (İstanbul), İş Bankası Sanat Galerisi (İstanbul), Ekol Sanat Galerisi (İstanbul) yer alıyor. Sanatçının katıldığı grup sergileri arasında ise Diyarbakır Sanat Merkezi, Rathause Gallery (Münih), Hafriyat Grup Sergisi (İstanbul), Atatürk Kültür Merkezi (AKM) ve Galerist (İstanbul) bulunuyor.
Taner Ceylan (1967, Almanya), Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nden 1991 yılında mezun oldu. Ceylan, aynı yıl ilk grup sergisini ve Nuremberg, Almanya’daki ilk grup sergisini gerçekleştirdi. “Monte Carlo Style” adlı sergi ve performansı, 1995 yılında izleyici karşısına çıkarak Türkiye sanat ortamında önemli bir etki yarattı. Ceylan, 2001-2003 yılları arasında Yeditepe Üniversitesi’nde dersler verdi, 2001-2006 yılları arasında ise Time Out İstanbul dergisinin sanat bölümünün editörlüğünü yaptı. Katıldığı uluslararası sergi ve bienaller arasında Uluslararası 8., 9. ve 14. İstanbul Bienali, Contemporary Art Center (New Orleans), Paul Kasmin Gallery (New York), Martin-Gropius-Bau (Berlin), Museum Bojman Van Beuningen (Rotterdam), Brattleboro Museum and Art Center (Vermont), Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea (Torino), Church of San Domenico (Alba, Torino), küratörlüğünü Marianna Vecellio’nun yaptığı, teması Carolyn Christov Bakargiev’e ait olan 58. Venedik Bienali, Piedmont Pavyonu ile Kistefos Museum (Norveç) yer alıyor.
